RUHRGESICHTER

Sinatra Songs und die afroamerikanischen Jazz-Ikone Nina Simone: Das ist ein bewusster Bruch mit klassischen Formen. Begleitet von vier Tänzern und einer swingenden Big Band wird die Live-Musik zum Herzstück der Inszenierung. Visuell bewegt sich die Inszenierung von van Hove im auch im letzten Jahr bereits bewährten Stil: minimalistische, atmosphärische Bildsprache, konzentrierte, gute, aber nicht spektakuläre Choreografie (Serge Aimé Coulibaly) und ein klares Bühnenbild, das der Musik Raum lässt. Die Darbietung setzt stark auf die emotionale Wucht von Song und Stimme mit unvergleichlichem Sound und Live-Performancequalität. I Did It My Way erzählt die Geschichte einer Trennung zwischen zwei unvereinbaren Lebensentwürfen: Auf der einen Seite ein weißer Mann, der nicht an die Wandlungsfähigkeit der Liebe glaubt, auf der anderen eine schwarze Frau, die unbeirrbar auf Veränderung hofft. Sie findet ihre Bestimmung in der amerikanischen Bürgerrechtsbewegung und erhebt ihre Stimme im leidenschaftlichen Widerstand. Er bleibt in der Kleinstadt Watertown zurück – tief verwurzelt im Gewohnten, wendet er sich der Vergangenheit zu, unfähig, einen Platz in der Zukunft zu finden. Die Verbindung von Beziehungsdrama und Rassismuskontext könnte ein starkes gesellschaftliches Statement sein oder sogar kontrovers bearbeitet werden. Doch die Inszenierung bleibt hier weitgehend abstrakt; statt aufrüttelndem Imperativ lässt sich das Stück als ein melancholisches Bild einer post-romantischen Konfrontation lesen – zwischen Stillstand und Neubeginn. Dieser Verzicht auf das Naheliegende und die Bereitschaft, dramaturgisch sperrig zu bleiben, wo die Musik ins Klare und Eindeutige locken möchte, ist Makel und Vorteil zugleich. Die Inszenierung stellt Musik, Gesang und Ästhetik in den Fokus, riskiert aber, die erzählerische Spannung zu vernachlässigen. Da, wo die Musik das Stück schiebt wie einen Handkarren, bleibt das Drama in der eigenen tiefen Emotion stecken und die erzählerische Klarheit versandet. Die narrative Dynamik bleibt so hinter der Form zurück. Dies ist jedoch eine Eigenart und nicht automatisch ein Makel. Die Entwicklung – Liebe, Trennung, politischer Aktivismus – wirkt stellenweise fast abstrakt. Dies kam nicht beim gesamten Publikum gut an und auch nicht bei jedem Berufskritiker. So soll das Stück bei der Premiere (wir waren bei der Premiere nicht zugegen und waschen unsere Hände in Unschuld) einige Buhrufe geerntet haben. Uns jedenfalls hat eben diese Widersprüchlichkeit in der sperrigen Inszenierung sehr gut gefallen; wenn wir auch anerkennen, dass I Did It My Way nicht an die Auftaktinszenierung des Vorjahres heranreicht. Freunde des reduzierten, musikalischen Performances-Theaters können in „I Did It My Way“ jedoch viel großartiges entdecken. Dennoch gibt es neben den bereits beschriebenen „umstrittenen“ Besonderheiten beim Inszenierungsgerüst klare und eindeutige Schwachpunkte, die sich jenseits von individuellen Geschmacksfragen wiederfinden. Wenn Lars Eidinger als in Nostalgie und kleinbürgerlicher Lethargie Gefangener nicht nur schauspielert, sondern zusätzlich eine Choreografie zu meistern hat und darüber hinaus bekannte Sinatra Songs singen soll, stößt er trotz allen Talents manches Mal an Grenzen und diese liegen vornehmlich im Gesang. Auch ein vielseitig Versierter ist nicht automatisch ein Tausendsassa. Siegerin nach Punkten an diesem Abend ist eindeutig Larissa Sirah Herden aus Gelsenkirchen. Sie interpretiert Songs der Jazz-Ikone Nina Simone voller Brillanz und Kraft, tanzt und schauspielert überzeugend und trägt weite Teile des Stücks mit ihrer Präsenz und ihrem Können. Larissa Sirah Herden verkörpert Lary, die schwarze Frau, die ihren weißen Mann verlässt, sich der Bürgerrechtsbewegung zuwendet und gesellschaftlichen Widerständen begegnet. Dass schwarz, aktiv, weiblich und progressiv-zukunftsfähig hier weiß, träge, männlich und ewig- gestrig gegenübergestellt wird, ist auf der Bühne erlaubt und wirkmächtig, auch wenn der heilige Zeitgeist seine Finger im Spiel gehabt haben könnte; mutig jedenfalls ist diese Darstellung nicht. Unter dem Strich bleibt: Die sehr spezielle Inszenierung hat uns durchaus gut gefallen, gerade auch in dem Auseinanderdriften von Musik auf der einen und Erzähltempo und Eindeutigkeit auf der anderen Seite. Eidinger ist ein großer Schauspieler mit unglaublicher Präsenz und der Fähigkeit, Empathie zu wecken, ohne ins Pathos zu verfallen, er spielt mit nuancierter Verletzbarkeit und innerer Zerrissenheit, ihm entgleitet glaubwürdig seine Welt. Sein Tanz und Gesang sind jedoch bei weitem nicht auf seinem schauspielerischen Niveau. Larissa Sirah Herden ist eine Wucht; ihrer Karriere dürfte I Did It My Way einen ordentlichen Schub verpassen.

I Did It My Way

Leben. Liebe. Musiktheater. Ruhrtriennale.